Por Florencia González.-
Diseñadores, marcas y público se reunieron en una primera jornada donde la creatividad, la identidad y el diseño local marcaron el ritmo de la escena cordobesa.
La ciudad se convirtió en el epicentro de la moda el pasado 24 de abril. Córdoba Fashion Week realizó su octava edición en el Centro Cultural Córdoba con una gran convocatoria.
Diseñadores locales y de otras provincias se hicieron presentes para mostrar sus colecciones otoño-invierno en la pasarela más importante del interior del país. Las inmediaciones del Centro Cultural Córdoba se vieron repletas de personas entusiasmadas por ver todo lo que tenía para ofrecer esta edición: entre looks osados y extravagantes, pero también clásicos y elegantes, el público demostró una vez más que en Córdoba la moda se vive con mucha intensidad.
En una ciudad donde el vestir cotidiano suele ser más reservado, eventos como Córdoba Fashion Week funcionan como un espacio de expansión, donde la moda se vive desde otro lugar
Esta fashion week reúne a muchísimas personas que trabajan en el rubro de la moda, desde diseñadores hasta estilistas, productores, maquilladores, prensa e invitados especiales, provocando una revolución en la que el estilo se vuelve protagonista.
Los desfiles comenzaron alrededor de las 17:00 hs, con una puesta en escena innovadora que contaba con una amplia pasarela.
El primer bloque de desfiles contó con la participación de marcas como Caprino, Resurge Blue, Wendy Schmidt y Del Barco. Las propuestas eran diversas, apostando por diseños vanguardistas y creativos.
Caprino abrió la pasarela de Córdoba Fashion Week. Su diseñadora, Gisella Sacchi, mostró diseños exclusivos en cuero de calidad premium. Sus prendas son artesanales y presentan detalles como tachas y flecos, tendencias de esta temporada. Las modelos desfilaron con faldas, tops y chalecos, que denotaban actitud a través de cortes asimétricos y diseños originales.
Posteriormente, llegó el turno de Resurge Blue, una marca de la capital cordobesa. Su especialidad es transformar desechos textiles de jeans en prendas únicas y de alta calidad, apostando por la sustentabilidad. En pasarela se destacaron las prendas intervenidas como un vestido con combinación de dos colores de denim con un tutú blanco o faldas con retazos de jeans. Además, la propuesta incluía tanto diseños holgados, como otros al cuerpo que resaltaban la figura, demostrando versatilidad y opciones para distintos tipos de clientes. Resurge Blue trabaja con reciclaje creativo convirtiendo jeans en nuevos tejidos a través de un diseño sostenible que fusiona estilo y funcionalidad, minimizando el impacto ecológico a través de técnicas específicas.
Por su parte, Wendy Schmidt trajo a la pasarela elegancia con sus vestidos exclusivos. La marca se especializa en diseñar vestidos hechos a medida para quinceañeras, novias, egresadas o invitados. Sus prendas reflejan la diversidad de estilos que se pueden necesitar dependiendo el evento, por lo que se pudieron ver tanto looks con caídas fluidas como otros más estructurados: desde la simpleza al glamour. La paleta de colores incluye tonos como el verde o lila y, por supuesto, no faltaron los vestidos de novia blancos y prendas en tonos tierra como un traje masculino de dos piezas. Esta colección llevó a la pasarela de Córdoba Fashion Week sensibilidad, armonía y sofisticación.
El último desfile del primer bloque estuvo en manos de la marca Del Barco y su diseñadora Lorena. En diálogo con ella, comentó que la colección se llama “Tulián”, en homenaje al apellido de su madre que fue quien le enseñó a coser y la acompañó durante toda su formación en la facultad. En el transcurso de sus años estudiando, se descubrió a sí misma y entendió algo clave: ella disfruta la comodidad y el movimiento. Por eso, no es de extrañar que en su presentación las prendas tengan algo en común: ropa que no limita al cuerpo. “Piezas para mostrar tu carácter, para andar cool por la vida”, sostuvo Lorena. También, agradeció el momento que estaba viviendo: “Esto es una locura. La masividad que trae esto es internacional así que estoy muy feliz”. La colección presentó colores como bordó, rosa, gris, amarillo y verde pero en tonalidades más apagadas. Hubo estampados a cuadros, rayas y faldas asimétricas con caídas fluidas.
Luego, el sector de la pasarela despidió a los asistentes, agradeciendo su presencia. Los espectadores se congregaron en las inmediaciones del Centro Cultural Córdoba, donde volvieron a ser protagonistas absolutos: creadores de contenido, influencers y público en general, mostraron sus outfits y posaron para las cámaras, demostrando que la moda cordobesa tiene mucho para decir. Se pudieron apreciar las tendencias que dominarán esta temporada. El encaje y la superposición de prendas son infaltables este otoño-invierno. Sin embargo, los estilos eran muy diferentes ya que cada persona apostó por expresar su propia identidad: estilos elegantes, románticos y sofisticados se mezclaban con looks más casuales, rockeros o góticos. La moda de la calle demostró que en Córdoba la gente vive al máximo su pasión por el estilo, consolidando a la ciudad como núcleo de la moda actual en el país.
El próximo bloque de desfiles se realizó a las 19:30 hs y contó con la participación de Cove, Rif Indumentaria, Cocó Culto y Viveka.
Cove es una marca de moda masculina de diseño de autor: prendas únicas con denim trabajado a mano. Las camperas, hoodies y chalecos de jean fueron los absolutos protagonistas. Con cortes originales y costuras visibles, la marca demostró actitud e innovación.
Viviana, asesora de imagen que forma parte del equipo de Rif Indumentaria se mostró muy emocionada de estar en Córdoba Fashion Week. Contó que la colección reúne tanto vestidos de Alta Costura como ropa más urbana. “Son prendas para la mujer y para que puedan lucirse”, aseguró. La marca, oriunda de Santa Fe, mostró looks cómodos y cancheros con prendas estilo boho y looks románticos. Además, elevó la apuesta con sus diseños exclusivos para cumpleaños, casamientos, madrinas, quinceañeras e invitadas de honor. La propuesta incluye desde denim y pantalones sastres hasta vestidos con transparencias, conjuntos con brillos y vestidos con pedrería y volumen.
Posteriormente llegó el turno de Cocó Culto, marca de la diseñadora Constanza Serra. Su propuesta, de estilo punk, propone transformar la oscuridad en luz a través de prendas que combinan tartán y cuero, acompañadas por collares y carteras, recurriendo a materiales que expresan la dualidad entre la oscuridad y la luz. “Es la primera colección de mi marca y habla mucho de mi proceso. La marca, y esta colección sobre todo, se inspira en un renacer. Tocar nuestras raíces e ir a esos momentos oscuros, que es un acto tan valiente como necesario para poder florecer. Sobre eso se basa la colección… y también en un manifiesto personal bastante poético”, contó la diseñadora que se mostró muy entusiasmada.
Además, comentó que para mostrar la dualidad entre la oscuridad y la luz, usa materiales oscuros, superpone cosas metálicas y juega mucho con los recortes de diferentes textiles para demostrar que son muchas las cosas que nos forman: “procesos, momentos, personas… somos un conjunto y somos retazos. Somos una prenda hecha de muchísimos retazos”, relató.
Su colección propuso faldas y tops con estampados tartán, corsetería con detalles como colgantes y tachas, y transparencias. Constanza dijo que las mujeres que usan su ropa son aquellas que luchan por su autenticidad: “es también lo que se busca… llegar a personas que quieran encontrar 100% su identidad propia y su autenticidad; que a veces se pierde mucho en la sociedad en la que estamos. Es difícil encontrarse con eso. Y el empoderamiento femenino también, me gusta resaltar la figura femenina”.
Finalmente, el cierre de la pasarela del primer día de Córdoba Fashion Week, estuvo a cargo de la marca cordobesa Viveka. Esenciales para la noche fueron la apuesta para esta colección que deslumbró con vestidos ideales que conectan las tendencias de la temporada: desde cortes más al cuerpo hasta diseños voluminosos donde predominaron tonos elegantes como el negro, bordó, marrón, verde oscuro y nude.
En diálogo con Manu Bastet, CEO de Córdoba Fashion Week y director artístico, confirmó que durante el primer día de esta edición, asistieron aproximadamente 1.200 personas. “Hoy por hoy, Córdoba Fashion Week es el polo industrial de moda más posicionado dentro de lo que es el interior de Argentina. Primero, obviamente, está Buenos Aires y luego seguimos nosotros en Córdoba, gracias a este magnífico evento que venimos haciendo hace ya cuatro años. Esta es la octava edición”, contó Bastet. Además, aseguró que es realmente un logro poder llevar adelante este evento que posiciona a los talentos argentinos y el diseño local, en un contexto en el que la industria textil se encuentra tan golpeada como consecuencia de la nueva oleada de importaciones: “Nosotros apostamos a que el diseño se revalorice y por eso montamos esta pasarela nacional que hace que las marcas se posicionen y se potencien”.
Manu Bastet también habló sobre la nueva misión a la que están apostando. “La idea nuestra es poder crear el Directorio de Moda Sustentable más grande de toda la Argentina. Me escribieron aproximadamente unos 780 diseñadores de todos los puntos del país, desde Ushuaia hasta la Quiaca, queriendo sumarse al proyecto. Son muchos diseñadores y estamos haciendo una curaduría muy importante para ver realmente qué marcas son sustentables. En base a eso, nosotros valoramos mucho lo que son los trabajos manuales y los trabajos en los cuales la contaminación disminuye. Entonces vamos a intentar hacer una pasarela sustentable que recorra toda la Argentina”.
Por octava vez, la ciudad de Córdoba se posiciona como uno de los principales núcleos en los que confluyen la moda, el arte, la sustentabilidad, el diseño y la cultura con el objetivo de impulsar los talentos nacionales. De esta manera, se crea no sólo un espectáculo maravilloso para los asistentes, sino que también se apuesta al crecimiento de la industria textil.
Fotografías por Paula González
La calle viste a la moda 