Por Florencia González

Charli XCX ya reveló (por fin) el nombre y la portada de su nuevo disco. La nueva placa tendrá la difícil misión de estar a la altura de Brat, uno de los discos más aclamados e influyentes de la década. Se llamará Music, Fashion, Film y saldrá a la venta el 24 de Julio. 

La portada, realizada por Aidan Zamiri,  nos muestra a John Cale, Marc Jacobs y Martin Scorsese, apostados sobre lo que parece ser la cocina/comedor de un modesto departamento. En la esquina inferior derecha de la foto, vemos la punta de una mesa rùstica de madera y sobre ella, un pesado cenicero de vidrio. Cada detalle de la foto y la elección de semejantes tres personajes retratan a la perfección el espíritu del álbum y de la propia Charli: suburbana, disruptiva, inquieta, inquietante, incomodante.

Cada uno de los retratados es una figura trascendental en cada una de las aristas del título del disco y tres de los artistas más influyentes tanto del arte alternativo en general como de la carrera de Charli XCX. 

John Cale; músico multi instrumentista, director musical, productor y miembro fundador de The Velvet Underground. Marc Jacobs; uno de los directores creativos más influyentes del mundo de la moda, que se ha destacado por su marcada sensibilidad y capacidad de detectar fenómenos culturales. Martin Scorsese, una de las leyendas vivas del cine contemporáneo y realizador de obras de arte cinematográficas que revolucionaron la industria y mantiene ese legado hace décadas.

Luego de declarar que “la pista de baile ha muerto”, Charli XCX parece adentrarse al mundo del rock and roll de una manera irónica y juguetona. La portada del álbum nos muestra sus inspiraciones y visión creativa pero está claro que la británica, en esta ocasión, utilizará para su nuevo disco al rock como una performance para volver a tomar el control de la narrativa. 

Filosa, autorreferencial y sumamente sensual, en esta etapa la artista muestra una faceta más oscura, punk y provocativa que podremos confirmar luego de escuchar el disco completo a finales de julio.

Sin embargo, más allá de la portada, su estética visual nos anticipa el nuevo camino. Su estilo personal y sus performance en los videoclips ya lanzados nos muestran a una Charli más madura con ganas, no sólo de alejarse de Brat, sino de demostrarse a ella misma que puede reinventarse luego del éxito rotundo que supuso su trabajo anterior.

Siendo la nueva embajadora de belleza de Saint Laurent, Charli usa su identidad visual como una parte fundamental de su mundo creativo, creando toda una historia a su alrededor, motivo por el cual ha logrado el increíble éxito y relevancia que la ponen en la cima de la música en esta década. Ella construye a su alrededor toda una trama que la posiciona como referente indiscutida pero también como creadora de un fenómeno cultural que la lleva a ser más que una cantante y compositora. 

De sus recomendaciones en Letterboxd pasó a convertirse en actriz, productora y directora de grandes proyectos cinematográficos. Esto también es la muestra de su capacidad multifacética. “Si fuera feliz todo el tiempo, probablemente no haría arte”, sostuvo en una entrevista del pasado octubre a Vanity Fair y es allí donde radica la visión particular de su manera de crear arte: vivirlo, sentirlo, sostenerlo, producirlo y entregarlo. 

El 2026 viene movido para la artista en varios aspectos porque no sólo se abocó a crear nueva música, sino que durante todo el año participó de diversos proyectos. Creó, produjo y protagonizó el mokumentary “The Moment” junto a A24 (una productora de cine de autor), la comedia Erupcja, el remake de Faces of Death, co-protagonizó el thriller erótico I Want Your Sex y participó en la banda sonora de Cumbres Borrascosas (en la que colaboró con John Cale para la canción “House”).

Se sabe que ser un artista que logre una estética propia y  ser reconocible al instante (e incluso imitado) es un arduo trabajo que no todos llegan a cumplir. Sin embargo, Charli no deja ningún cabo suelto en su carrera. Chris Horan es su estilista y explicó en una entrevista a The Perfect Magazine que en esta nueva etapa no buscaron crear un “nuevo look”, sino profundizar el estilo que Charli XCX ya venía construyendo. Y esto se puede observar a la perfección en los tres adelantos que la artista compartió para que sea más leve la espera de Music, Fashion, Film. Los singles ya lanzados fueron Rock Music, SS26 Y Wink Wink.

La estética de Rock Music cuenta con una energía de rockstar caótica. En el videoclip (de casi dos minutos) mantiene su sonido hiperpop característico pero le suma guitarras distorsionadas y un ritmo más cercano al hard rock. Es en este estribillo donde anticipa que la pista de baile está muerta “así que ahora hacemos música rock”. El film en blanco y negro acompaña el imaginario del rock and roll, con una Charli que forma parte de una fiesta alocada en una habitación de hotel de la cual revolea un televisor por la ventana, al mejor estilo Keith Richards. 

Para definir los looks que usó en Rock Music, Chris Horan compró ropa vintage barata en Londres para experimentar con distintas referencias visuales: el cuero, el encaje, la lencería, los pantalones tiro bajo y las plataformas lograron ese imaginario indie sleaze de los 2000. Para lograr esto, también se utilizaron prendas de diseñadores como Ann Demeulemeester, Chrome Hearts o McQueen combinados con prendas recicladas que demuestran esa aura desprolija y caótica que definen a la artista. 

“Caminamos sobre una pasarela que va al infierno. Nada podrá salvarnos: ni la música, ni la moda ni el cine”, entona la británica en el single SS26. Una canción con una base rockera y una Charli que canta la melodía que promete ser la joya de la temporada. Un single tranquilo, con una voz dulce que denota derrota o desencanto, pero que mantiene una fortaleza que se opone a una lírica disconforme que asegura que el mundo está llegando a su fin. 

El videoclip es una maravilla para cualquier amante de la moda. Charli es la protagonista de un desfile y, además del fashion show, se puede ver el detrás de escena: maquilladores, peluqueros y estilistas trabajan preparándola para subir a la pasarela donde la están esperando en el front row Carine Roitfeld (ex redactora en jefe de Vogue París y fundadora de CR Fashion Book) , Anthony Vaccarello (director creativo de Saint Laurent), la icónica modelo Debra Shaw, el diseñador de sonido y dj de pasarela Michel Gaubert, el relaciones públicas y experto en comunicación Lucien Pagès y Loïc Prigent (el documentalista francés especializado en moda). Para cualquier fashion girlie: CINE.  

El videoclip está dirigido por el dúo Torso y en él, Charli XCX luce prendas de archivo de Ann Demeulemeester, Chrome Hearts, Balmain, YSL, Khaite, Javier Guijarro y Lou de Bètoly ironizando y destruyendo el mito de la “perfección” de las semanas de la moda: muestra  el caos, estrés y agotamiento detrás de la industria entre flashes y fittings. Incluso, en una de las tomas (con unos tacos altos imposibles), Charli se inspira en la icónica caida de Naomi Campbel en el desfile otoño-invierno de 1993 de Vivienne Westwood mientras llevaba las plataformas Super Elevated Gillie.

Finalmente, el último lanzamiento en la previa al disco  fue Wink Wink, canción que lleva una letra que bromea con la artista, haciéndonos creer que “ya no es una chica mala”. La canción es movediza, divertida y quizás la más pop mainstream de los lanzamientos recientes. Una canción bailable que incluye al rock and roll en la lírica provocadora. 

El videoclip también fue dirigido por su adorado amigo Aidan Zamiri, lo que los convierte en un dúo creativo icónico de la época. Según la propia artista, fue filmado en un campo cerca del lugar donde creció (Essex) y se divirtió haciéndolo ya que reafirmó “la alegría del arte, el proceso, la amistad y ser libre”. 

El film de Wink Wink es erótico e insinuante, con una Charli explorando la sexualidad libremente, demostrando el poder sobre su propio cuerpo y la auto-complacencia. Además, Charli se da el lujo de embarrarse en un traje de cuero turquesa custom de Chrome Hearts con zapatos Jimmy Choo. También, varios de los looks son de la diseñadora Natasha Zinko, oriunda de Ucrania e instalada en Londres, quien le envió sus diseños al estilista Horan para que hiciera su propia selección. Sin embargo, lo interesante es la reutilización de prendas en los estilismos de la británica. Así como en Rock Music revivió su vestido de casamiento customizado, en esta ocasión hizo lo mismo con distintas piezas:  un conjunto de top corto lila con volados y pantalones que usó para una actuación de Pop 2 en Los Ángeles (2018), un vestido con lunares de All-In que usó en el vídeo de «party 4 u» y una remera negra estampada del merch de Brat que tiene escrito «Me&AG&George&Sophie&Hudmo» 

“Quienes me conocían antes de  Brat  saben cómo va mi proceso creativo, y yo entiendo cómo va la música y la cultura pop. Así que me siento bastante libre para crear lo que sea que haga a continuación”, aseguró Charli XCX en la entrevista de portada para la Revista Rolling Stone publicada en junio. Ahora sólo queda esperar el disco completo, su repercusión y el recibimiento del público. Con shows confirmados y su nombre sonando en los posibles line-ups, se espera una nueva temporada conquistada por Charli XCX.